（预发的，明天补。）
监视器前，李一白正和陈伟滔坐在一起，看刘包子在镜头上表演。
小丫头现在动作已经非常熟练，“稳固十字”摆得又有力有自然。
文戏的进步也很大，眼睛里有神，面对绿布也能做出一些变化。
看得陈伟滔连连夸奖，小声询问道：“李导，刘一菲这个演员确实非常用功，之前做一招都费力，现在已经可以完成整套动作。她的表现，已经达到我想要给观众看到的官能“泣”激。不过我觉得可以多给她套两招更漂亮的，你怎么看？”
武指嘛，看碟下菜。
刘包子虽然已经能完整做完整套动作，但这条路是没有止境的，随时可以加入小细节让动作更好看。
滔哥原本给包子设计的动作是套三招，现在对刘包子的表现很满意，起了“加餐”的心思，能多套一些招式是一些。
李一白看着镜头上卖力挥洒的包子，心里也挺满意的，不过刘包子这种咸鱼性格的人，想进步真得靠别人逼，他拍滔哥肩膀道：“你来决定。能给她加个担子就加吧，反正练好了观众喜欢，得到好处的是她。”
道理就是这个道理。
武指作为后台人员得不到任何好处，好处都是前台演员的。
陈伟滔入行这么多年，对这句话深有同感，道：“我也是这样想的，都是为她好，那我去弄了。”
“好。”李一白同意了他的话。
“咔！”
“茜茜停一下，我马上过来，萧等，......”
滔哥充满干劲，立刻动身.....
李一白看着这位年轻的白发武指，听着一口怪异的广普，起了和他长期合作的心思。
陈伟滔脾气不太好，但其实是个心地善良的人。
脾气来得快，取得也快，虽然是个典型的急脾气，但很快就能调整自己。
他对待工作态度非常认真，对演员态度也摆得很正：认为演员愿意更多的做动作，其实是在帮武指展示自己的才华。
他的脑子里有非常多有想象力有难度的画面，但很多演员做不出来，只能用替身或者削减难度。
遇到一个愿意做的比如刘包子，就满意得不得了。
这段时间，他没少在自己面前夸奖刘包子的用功。
李一白的心思很自然地转到刘包子头上。
这个小丫头吃苦能力确实很强，而且武戏天赋很高，有好奇心。
《天龙》的时候她就练习过吊威亚，经过上次打底，现在这部剧动作的熟练以及自然程度以及堪比《笑傲》时的许晴。
不是开玩笑，许晴在《笑傲》中的武戏表现绝对是顶级的，长剑，匕首和折扇能在她手里玩出花。
还有一件奇怪的事非常让他惊喜。
刘包子跟着他和《天龙》宣传组去了一次呆湾，不知道开了什么窍，眼睛里竟然开始有真正的感情了。
可真不容易，拍《天龙》的时候有感情戏他都是让刘包子用的替代法，虽然看起来像那么回事，但实际和高水准演员差了很多。
不是指对段誉的眼神，她根本不爱段誉，只把段誉当备胎，不爱是正常。
说的是慕容复。
......
马忠骏和大胡子在剧组溜达完，几人才找地方坐下。
马总是编剧转制作人转投资人，对国内的标准制作流程很清楚。
见到李一白拍《仙剑》用全幕布的方式非常新鲜，也特别感兴趣，一坐下开口就是这方面的事：“李导终究是比我们年轻，敢于尝试。第一次就敢实验这种拍摄方式。”
“这东西真考验演员的想象力，也考验导演的想象力。”他知道李一白从《水月》开始就在运用这些东西，发出一句感叹，甚至觉得未来很多不方便拍摄的戏都可以用这个东西完成。
事实也的确如此。
等到李一白重生的时候，幕布已经是大路得不能再大路的技术，几乎每部电影和电视剧都会用到。
当然，随着这项技术的成熟，也出现了滥用的现象，最典型也最为人诟病的就是和他合作过的鞠觉量导演：《孤芳不自赏》~
这项技术最最大造福的还是仙侠剧。
随着制作资金的增加，为了达到好的效果。
不少导演会在摄影棚内搭出一系列实景，然后周围用幕布实行全封闭。
不过，放眼前，这种大面积特效技术在国内还是新新事物。
李一白也不觉得有什么，笑道：“当演员的，当导演，想象力不是最基本的吗，很正常。”
说起来，其实当导演需要的想象力比演员可大多了，观众在电视上看到的每个镜头和细节，都是导演在脑海中先预演无数次的结果。
马忠骏当然明白，道：“说是这样说，想真的做好哪那么容易。天赋和勇气都不能缺少。”
“我们遇到什么困难也不要怕，微笑着面对它，解决就好。”
李一白不太能理解马忠骏说这些话是什么意思，顺口回了他一口“正义演讲”鸡汤，然后把话题转向可能的目标：“当然，资金支持和脑子运用也是少不了的。”
提到钱，马忠骏由衷露出笑意，道：“是啊，《水月洞天》可挣了不少......”
......
马总是个胆子比较大，看人下菜的主。
《射雕》就给了李一白和大胡子一些制作入股分账额度，虽然不大，但也算参与了投资。
《水月洞天》，出于对李一白这位年轻导演的信任，他又投了四